佳能200d单美食怎么拍？(美食摄影的发展方向？)
拍摄美食光线很重要
光源，摄影师不可或缺的元素。想拍好美食摄影，第一个要素就是光源。自然光拥有很好的显色性，相比于对用光要求较为严格的菜谱照片来说，很多完美的美食照都是摄影师使用自然光拍摄的，一样可以获得很好的效果。
选择靠窗明亮的位置拍摄
ISO 400 24mm f/4 1/250s
使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说，位于窗口附近的拍摄地点就十分理想，因为玻璃窗可以在一定程度上起到柔化光线的作用。自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真实，因此也更具有亲切感。
明亮的照片更吸引眼球
除了光源条件之外，白平衡也是影响美食摄影的关键。自动白平衡大都能还原现场色温，但在光源过于复杂的环境，还是需要使用自定白平衡。
餐厅的白色纸巾桌布等就地取材，进行白平衡校正。而拍摄RAW格式也是常见的方式之一，因为RAW格式能保留感光元件记录的更多细节，方便后期软件进行精准的色温调整。
自定义白平衡 用餐纸作基准
拍摄时尽量不要使用闪光灯，闪光灯的光过硬，拍摄出的画面明暗清晰不柔和。而且在餐厅拍摄也要考虑周边用餐人的感受，闪光灯会影响他人，因此不建议使用。
闪光灯生硬 不适合拍摄美食
3、 小调整 让食物看上去更有食欲
（1）稍加修饰 改善背景
首先要将拍摄的环境进行再调整。餐厅在装修设计时，为了让用餐环境看着上档次、有格调，会进行木质元素或清新环境等设计，这点我们无需再考虑。需要摄影人调整的是拍摄时，将食物周边添加背景和装饰，例如桌垫、餐具、餐桌装饰等布局，这些装饰物品可在餐厅中搜罗。
摆盘装饰 画面丰富
ISO 500 75mm f/4 1/100s
装饰的改善会将画面整体的布局调整，同时也能将食物带入环境中，看上去美味诱人，带来高大上的既视感。
（2）控制景深 拍摄细节
其次使用大光圈镜头EF 24-105mm f/4L IS USM拍摄浅景深，追求细节的展现，食物更具诱导力和冲击力，相信看到照片的人们都无法抵抗美食的诱惑。
正确样张：漂亮的虚化 突出主体
ISO 200 100mm f/4 1/125s
错误样张：未使用大光圈拍摄 背景杂乱
ISO 400 100mm f/7.1 1/200s
镜头带来漂亮的虚化效果，也让食物多了一丝神秘感，更能勾起人们前来探寻品味的动力。经过两种调整拍摄出的画面，将会有意想不到的提升。
拍摄多种角度
我们可以多方尝试不同角度的拍摄与构图，一方面能提升影像丰富度，另一方面也可寻找到更多理想的构图方式。拍摄美食的常用角度是45°，这个角度也是人眼看到实物的视角。摆盘设计也选择在45°，画面比较活泼，不呆板。
正常视角45°拍摄
ISO 100 70mm f/6.3 1/200s
侧面拍摄尤其适合汉堡、三明治、蛋糕等垂直层次较多的食物。能够拍摄出层次感，低视角看到平时遗落的细节，比较新颖
侧面拍摄
正上方拍摄，拍摄食物全貌或丰盛的场面，最传统的做法是与放置食物的上方平行拍摄。正面视角也是最近在网络上较流行的拍摄方式，可以将多次拍摄陈列。
正面拍摄
ISO 100 37mm f/5 1/200s
美食摄影拥有既能满足自己 ，又能吸引它人的乐趣，也同样是摄影的一大题材。
总结以下几个关键点：
1、选择自然光线柔和且较明亮的地点拍摄；
2、器材选择大光圈变焦镜头；
3、用摆盘和装饰提升环境美感
4、尝试多种角度拍摄。经过多次拍摄和总结，会培养出拍摄美食的准确视角，拍摄出秀色可餐的食物
“民以食为天”，在PS技术与数码摄影完美结合的今天，与美食摄影相关的作品呈献，在大众日常生活中是无处不在的。
小到早餐店的店招、中西餐厅的菜谱、西点烘焙店的店内气氛装潢、大到路边站台灯箱专业美食广告、主流平面及电子杂志等，无一不是用构图精准的优质美食画面，对人们进行健康饮食倡导。
一幅优秀的美食摄影作品，同时也是多种美学元素相融合的创作，与作品主题相关的远近明暗虚实主次以及透视关系，这些由拍摄者通过各种介质赋予作品的创造力，丝毫不亚于任何一幅绘画艺术作品的综合审美标准。作品通过视觉的传导，直观地向受众传达与食物相关“美食语言”，从而达到用通俗易懂的方式，将形式美感赋予生活本身的目的。
因此，关于美食摄影的发展方向，无论是从养生学的角度还是出于对健康饮食的需求，不断挖掘新的题材，善于发现事物主体内在美感，用崭新的视角及表现手法将各种元素尽可能发挥至极致唯美状态，才能满足大众不断提升的审美需求，也就是俗称的“精益求精”。
开食品摄影工作室可以创作优质的食品制作视频，可以吸引大量粉丝，能赚钱。
开食品摄影工作室可以创作优质的食品制作视频，可以吸引大量粉丝，能赚钱。
步骤/方式1
选择自然光，是天然无公害且自带清新、淡雅气质的光源。
步骤/方式2
单个食物“趴着拍”，虚幻美食“弯腰拍”，美食组合“低头拍”。
步骤/方式3
用好构图，朋友圈的读图习惯是走马观花，所以一眼望去就发现这顿饭局很有格局的主要因素就是布局。
步骤/方式4
巧用道具，对于桌上的美食摄影来说，道具显得尤为重要。餐巾、桌布、托盘、绿植，杂志都可以，只要能衬托出美食的品质，让画面看起来更有意境即可。
步骤/方式1
选择自然光，是天然无公害且自带清新、淡雅气质的光源。
步骤/方式2
单个食物“趴着拍”，虚幻美食“弯腰拍”，美食组合“低头拍”。
步骤/方式3
用好构图，朋友圈的读图习惯是走马观花，所以一眼望去就发现这顿饭局很有格局的主要因素就是布局。
步骤/方式4
巧用道具，对于桌上的美食摄影来说，道具显得尤为重要。餐巾、桌布、托盘、绿植，杂志都可以，只要能衬托出美食的品质，让画面看起来更有意境即可。
“民以食为天”，在PS技术与数码摄影完美结合的今天，与美食摄影相关的作品呈献，在大众日常生活中是无处不在的。
小到早餐店的店招、中西餐厅的菜谱、西点烘焙店的店内气氛装潢、大到路边站台灯箱专业美食广告、主流平面及电子杂志等，无一不是用构图精准的优质美食画面，对人们进行健康饮食倡导。
一幅优秀的美食摄影作品，同时也是多种美学元素相融合的创作，与作品主题相关的远近明暗虚实主次以及透视关系，这些由拍摄者通过各种介质赋予作品的创造力，丝毫不亚于任何一幅绘画艺术作品的综合审美标准。作品通过视觉的传导，直观地向受众传达与食物相关“美食语言”，从而达到用通俗易懂的方式，将形式美感赋予生活本身的目的。
因此，关于美食摄影的发展方向，无论是从养生学的角度还是出于对健康饮食的需求，不断挖掘新的题材，善于发现事物主体内在美感，用崭新的视角及表现手法将各种元素尽可能发挥至极致唯美状态，才能满足大众不断提升的审美需求，也就是俗称的“精益求精”。
拍摄美食光线很重要
光源，摄影师不可或缺的元素。想拍好美食摄影，第一个要素就是光源。自然光拥有很好的显色性，相比于对用光要求较为严格的菜谱照片来说，很多完美的美食照都是摄影师使用自然光拍摄的，一样可以获得很好的效果。
选择靠窗明亮的位置拍摄
ISO 400 24mm f/4 1/250s
使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说，位于窗口附近的拍摄地点就十分理想，因为玻璃窗可以在一定程度上起到柔化光线的作用。自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真实，因此也更具有亲切感。
明亮的照片更吸引眼球
除了光源条件之外，白平衡也是影响美食摄影的关键。自动白平衡大都能还原现场色温，但在光源过于复杂的环境，还是需要使用自定白平衡。
餐厅的白色纸巾桌布等就地取材，进行白平衡校正。而拍摄RAW格式也是常见的方式之一，因为RAW格式能保留感光元件记录的更多细节，方便后期软件进行精准的色温调整。
自定义白平衡 用餐纸作基准
拍摄时尽量不要使用闪光灯，闪光灯的光过硬，拍摄出的画面明暗清晰不柔和。而且在餐厅拍摄也要考虑周边用餐人的感受，闪光灯会影响他人，因此不建议使用。
闪光灯生硬 不适合拍摄美食
3、 小调整 让食物看上去更有食欲
（1）稍加修饰 改善背景
首先要将拍摄的环境进行再调整。餐厅在装修设计时，为了让用餐环境看着上档次、有格调，会进行木质元素或清新环境等设计，这点我们无需再考虑。需要摄影人调整的是拍摄时，将食物周边添加背景和装饰，例如桌垫、餐具、餐桌装饰等布局，这些装饰物品可在餐厅中搜罗。
摆盘装饰 画面丰富
ISO 500 75mm f/4 1/100s
装饰的改善会将画面整体的布局调整，同时也能将食物带入环境中，看上去美味诱人，带来高大上的既视感。
（2）控制景深 拍摄细节
其次使用大光圈镜头EF 24-105mm f/4L IS USM拍摄浅景深，追求细节的展现，食物更具诱导力和冲击力，相信看到照片的人们都无法抵抗美食的诱惑。
正确样张：漂亮的虚化 突出主体
ISO 200 100mm f/4 1/125s
错误样张：未使用大光圈拍摄 背景杂乱
ISO 400 100mm f/7.1 1/200s
镜头带来漂亮的虚化效果，也让食物多了一丝神秘感，更能勾起人们前来探寻品味的动力。经过两种调整拍摄出的画面，将会有意想不到的提升。
拍摄多种角度
我们可以多方尝试不同角度的拍摄与构图，一方面能提升影像丰富度，另一方面也可寻找到更多理想的构图方式。拍摄美食的常用角度是45°，这个角度也是人眼看到实物的视角。摆盘设计也选择在45°，画面比较活泼，不呆板。
正常视角45°拍摄
ISO 100 70mm f/6.3 1/200s
侧面拍摄尤其适合汉堡、三明治、蛋糕等垂直层次较多的食物。能够拍摄出层次感，低视角看到平时遗落的细节，比较新颖
侧面拍摄
正上方拍摄，拍摄食物全貌或丰盛的场面，最传统的做法是与放置食物的上方平行拍摄。正面视角也是最近在网络上较流行的拍摄方式，可以将多次拍摄陈列。
正面拍摄
ISO 100 37mm f/5 1/200s
美食摄影拥有既能满足自己 ，又能吸引它人的乐趣，也同样是摄影的一大题材。
总结以下几个关键点：
1、选择自然光线柔和且较明亮的地点拍摄；
2、器材选择大光圈变焦镜头；
3、用摆盘和装饰提升环境美感
4、尝试多种角度拍摄。经过多次拍摄和总结，会培养出拍摄美食的准确视角，拍摄出秀色可餐的食物
开食品摄影工作室可以创作优质的食品制作视频，可以吸引大量粉丝，能赚钱。
步骤/方式1
选择自然光，是天然无公害且自带清新、淡雅气质的光源。
步骤/方式2
单个食物“趴着拍”，虚幻美食“弯腰拍”，美食组合“低头拍”。
步骤/方式3
用好构图，朋友圈的读图习惯是走马观花，所以一眼望去就发现这顿饭局很有格局的主要因素就是布局。
步骤/方式4
巧用道具，对于桌上的美食摄影来说，道具显得尤为重要。餐巾、桌布、托盘、绿植，杂志都可以，只要能衬托出美食的品质，让画面看起来更有意境即可。
步骤/方式1
选择自然光，是天然无公害且自带清新、淡雅气质的光源。
步骤/方式2
单个食物“趴着拍”，虚幻美食“弯腰拍”，美食组合“低头拍”。
步骤/方式3
用好构图，朋友圈的读图习惯是走马观花，所以一眼望去就发现这顿饭局很有格局的主要因素就是布局。
步骤/方式4
巧用道具，对于桌上的美食摄影来说，道具显得尤为重要。餐巾、桌布、托盘、绿植，杂志都可以，只要能衬托出美食的品质，让画面看起来更有意境即可。
“民以食为天”，在PS技术与数码摄影完美结合的今天，与美食摄影相关的作品呈献，在大众日常生活中是无处不在的。
小到早餐店的店招、中西餐厅的菜谱、西点烘焙店的店内气氛装潢、大到路边站台灯箱专业美食广告、主流平面及电子杂志等，无一不是用构图精准的优质美食画面，对人们进行健康饮食倡导。
一幅优秀的美食摄影作品，同时也是多种美学元素相融合的创作，与作品主题相关的远近明暗虚实主次以及透视关系，这些由拍摄者通过各种介质赋予作品的创造力，丝毫不亚于任何一幅绘画艺术作品的综合审美标准。作品通过视觉的传导，直观地向受众传达与食物相关“美食语言”，从而达到用通俗易懂的方式，将形式美感赋予生活本身的目的。
因此，关于美食摄影的发展方向，无论是从养生学的角度还是出于对健康饮食的需求，不断挖掘新的题材，善于发现事物主体内在美感，用崭新的视角及表现手法将各种元素尽可能发挥至极致唯美状态，才能满足大众不断提升的审美需求，也就是俗称的“精益求精”。
拍摄美食光线很重要
光源，摄影师不可或缺的元素。想拍好美食摄影，第一个要素就是光源。自然光拥有很好的显色性，相比于对用光要求较为严格的菜谱照片来说，很多完美的美食照都是摄影师使用自然光拍摄的，一样可以获得很好的效果。
选择靠窗明亮的位置拍摄
ISO 400 24mm f/4 1/250s
使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说，位于窗口附近的拍摄地点就十分理想，因为玻璃窗可以在一定程度上起到柔化光线的作用。自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真实，因此也更具有亲切感。
明亮的照片更吸引眼球
除了光源条件之外，白平衡也是影响美食摄影的关键。自动白平衡大都能还原现场色温，但在光源过于复杂的环境，还是需要使用自定白平衡。
餐厅的白色纸巾桌布等就地取材，进行白平衡校正。而拍摄RAW格式也是常见的方式之一，因为RAW格式能保留感光元件记录的更多细节，方便后期软件进行精准的色温调整。
自定义白平衡 用餐纸作基准
拍摄时尽量不要使用闪光灯，闪光灯的光过硬，拍摄出的画面明暗清晰不柔和。而且在餐厅拍摄也要考虑周边用餐人的感受，闪光灯会影响他人，因此不建议使用。
闪光灯生硬 不适合拍摄美食
3、 小调整 让食物看上去更有食欲
（1）稍加修饰 改善背景
首先要将拍摄的环境进行再调整。餐厅在装修设计时，为了让用餐环境看着上档次、有格调，会进行木质元素或清新环境等设计，这点我们无需再考虑。需要摄影人调整的是拍摄时，将食物周边添加背景和装饰，例如桌垫、餐具、餐桌装饰等布局，这些装饰物品可在餐厅中搜罗。
摆盘装饰 画面丰富
ISO 500 75mm f/4 1/100s
装饰的改善会将画面整体的布局调整，同时也能将食物带入环境中，看上去美味诱人，带来高大上的既视感。
（2）控制景深 拍摄细节
其次使用大光圈镜头EF 24-105mm f/4L IS USM拍摄浅景深，追求细节的展现，食物更具诱导力和冲击力，相信看到照片的人们都无法抵抗美食的诱惑。
正确样张：漂亮的虚化 突出主体
ISO 200 100mm f/4 1/125s
错误样张：未使用大光圈拍摄 背景杂乱
ISO 400 100mm f/7.1 1/200s
镜头带来漂亮的虚化效果，也让食物多了一丝神秘感，更能勾起人们前来探寻品味的动力。经过两种调整拍摄出的画面，将会有意想不到的提升。
拍摄多种角度
我们可以多方尝试不同角度的拍摄与构图，一方面能提升影像丰富度，另一方面也可寻找到更多理想的构图方式。拍摄美食的常用角度是45°，这个角度也是人眼看到实物的视角。摆盘设计也选择在45°，画面比较活泼，不呆板。
正常视角45°拍摄
ISO 100 70mm f/6.3 1/200s
侧面拍摄尤其适合汉堡、三明治、蛋糕等垂直层次较多的食物。能够拍摄出层次感，低视角看到平时遗落的细节，比较新颖
侧面拍摄
正上方拍摄，拍摄食物全貌或丰盛的场面，最传统的做法是与放置食物的上方平行拍摄。正面视角也是最近在网络上较流行的拍摄方式，可以将多次拍摄陈列。
正面拍摄
ISO 100 37mm f/5 1/200s
美食摄影拥有既能满足自己 ，又能吸引它人的乐趣，也同样是摄影的一大题材。
总结以下几个关键点：
1、选择自然光线柔和且较明亮的地点拍摄；
2、器材选择大光圈变焦镜头；
3、用摆盘和装饰提升环境美感
4、尝试多种角度拍摄。经过多次拍摄和总结，会培养出拍摄美食的准确视角，拍摄出秀色可餐的食物
拍摄美食光线很重要
光源，摄影师不可或缺的元素。想拍好美食摄影，第一个要素就是光源。自然光拥有很好的显色性，相比于对用光要求较为严格的菜谱照片来说，很多完美的美食照都是摄影师使用自然光拍摄的，一样可以获得很好的效果。
选择靠窗明亮的位置拍摄
ISO 400 24mm f/4 1/250s
使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说，位于窗口附近的拍摄地点就十分理想，因为玻璃窗可以在一定程度上起到柔化光线的作用。自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真实，因此也更具有亲切感。
明亮的照片更吸引眼球
除了光源条件之外，白平衡也是影响美食摄影的关键。自动白平衡大都能还原现场色温，但在光源过于复杂的环境，还是需要使用自定白平衡。
餐厅的白色纸巾桌布等就地取材，进行白平衡校正。而拍摄RAW格式也是常见的方式之一，因为RAW格式能保留感光元件记录的更多细节，方便后期软件进行精准的色温调整。
自定义白平衡 用餐纸作基准
拍摄时尽量不要使用闪光灯，闪光灯的光过硬，拍摄出的画面明暗清晰不柔和。而且在餐厅拍摄也要考虑周边用餐人的感受，闪光灯会影响他人，因此不建议使用。
闪光灯生硬 不适合拍摄美食
3、 小调整 让食物看上去更有食欲
（1）稍加修饰 改善背景
首先要将拍摄的环境进行再调整。餐厅在装修设计时，为了让用餐环境看着上档次、有格调，会进行木质元素或清新环境等设计，这点我们无需再考虑。需要摄影人调整的是拍摄时，将食物周边添加背景和装饰，例如桌垫、餐具、餐桌装饰等布局，这些装饰物品可在餐厅中搜罗。
摆盘装饰 画面丰富
ISO 500 75mm f/4 1/100s
装饰的改善会将画面整体的布局调整，同时也能将食物带入环境中，看上去美味诱人，带来高大上的既视感。
（2）控制景深 拍摄细节
其次使用大光圈镜头EF 24-105mm f/4L IS USM拍摄浅景深，追求细节的展现，食物更具诱导力和冲击力，相信看到照片的人们都无法抵抗美食的诱惑。
正确样张：漂亮的虚化 突出主体
ISO 200 100mm f/4 1/125s
错误样张：未使用大光圈拍摄 背景杂乱
ISO 400 100mm f/7.1 1/200s
镜头带来漂亮的虚化效果，也让食物多了一丝神秘感，更能勾起人们前来探寻品味的动力。经过两种调整拍摄出的画面，将会有意想不到的提升。
拍摄多种角度
我们可以多方尝试不同角度的拍摄与构图，一方面能提升影像丰富度，另一方面也可寻找到更多理想的构图方式。拍摄美食的常用角度是45°，这个角度也是人眼看到实物的视角。摆盘设计也选择在45°，画面比较活泼，不呆板。
正常视角45°拍摄
ISO 100 70mm f/6.3 1/200s
侧面拍摄尤其适合汉堡、三明治、蛋糕等垂直层次较多的食物。能够拍摄出层次感，低视角看到平时遗落的细节，比较新颖
侧面拍摄
正上方拍摄，拍摄食物全貌或丰盛的场面，最传统的做法是与放置食物的上方平行拍摄。正面视角也是最近在网络上较流行的拍摄方式，可以将多次拍摄陈列。
正面拍摄
ISO 100 37mm f/5 1/200s
美食摄影拥有既能满足自己 ，又能吸引它人的乐趣，也同样是摄影的一大题材。
总结以下几个关键点：
1、选择自然光线柔和且较明亮的地点拍摄；
2、器材选择大光圈变焦镜头；
3、用摆盘和装饰提升环境美感
4、尝试多种角度拍摄。经过多次拍摄和总结，会培养出拍摄美食的准确视角，拍摄出秀色可餐的食物
开食品摄影工作室可以创作优质的食品制作视频，可以吸引大量粉丝，能赚钱。
“民以食为天”，在PS技术与数码摄影完美结合的今天，与美食摄影相关的作品呈献，在大众日常生活中是无处不在的。
小到早餐店的店招、中西餐厅的菜谱、西点烘焙店的店内气氛装潢、大到路边站台灯箱专业美食广告、主流平面及电子杂志等，无一不是用构图精准的优质美食画面，对人们进行健康饮食倡导。
一幅优秀的美食摄影作品，同时也是多种美学元素相融合的创作，与作品主题相关的远近明暗虚实主次以及透视关系，这些由拍摄者通过各种介质赋予作品的创造力，丝毫不亚于任何一幅绘画艺术作品的综合审美标准。作品通过视觉的传导，直观地向受众传达与食物相关“美食语言”，从而达到用通俗易懂的方式，将形式美感赋予生活本身的目的。
因此，关于美食摄影的发展方向，无论是从养生学的角度还是出于对健康饮食的需求，不断挖掘新的题材，善于发现事物主体内在美感，用崭新的视角及表现手法将各种元素尽可能发挥至极致唯美状态，才能满足大众不断提升的审美需求，也就是俗称的“精益求精”。
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