服装设计天赋(服装设计天赋有哪些)
唐朝服饰主要指唐代汉服、胡服。唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。 唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
首先要有天赋，这个天赋既包括自己的硬件，也就是身材呀，长相呀，也包括表露出来的气质和修养，可能有的朋友说了，跟修养沾什么边，其实，我们看舞台上她或他确实很风光，假如生活中比如对待粉丝，在公共场合的言行就能反映出他骨子里是不是符合理想的模特了。
模特在舞台上表现的要优雅，猫步跟着节奏将服饰的特点展现出来，以供观众和商家欣赏，采购，当然她们也可以做车模，礼仪小姐了，这些直接与客户直接面对面接触更能反映模特的素养了。
我是学服装设计的 ps cad coredraw 要非常非常的熟练 是非常的 如果要做打版师 不仅要会打已有的版型 更要会根据设计做出版型 要是做服装设计方向 还要画时装画的工笔非常好 对于大牌熟练了解 对于服装风格也要熟悉 就是给你一件大牌衣服 你要知道是谁做的 色彩搭配能力强 懂配饰 摄影 化妆 灯光 会一些品牌管理 懂办公软件 有一定人脉 这些都是硬件 你必须全有 如果你幸运 你也只能做个服装助理 因为只要肯学 这些大家都会 而最重要的就是软件 就是灵感天赋 有了这个 再加上一定的经验 如果你能在 8年内 坐上一个差不多的公司的服装设计师 我都发自内心佩服你
首先想学服装设计有两个选择：
一是去培训学校学习短期培训，有分3个月的服装设计班和一年的综合服装设计与制作班。一年综合服装设计与制作班所学的知识比较全面些，费用自然也就高些。
另一个选择就是自学吧。这是比较省钱的方法，但相对比较困难的路。可以先去购相关书籍回来，从画图做起，刚开始学画画，主人是从临摹开始，或者找一个模特是四分之三侧面的体形去临摹，并能默画出来。去找些好看的服装款式，直接往模特身上画，意思是在模特上进行着装画图的方法，把这个练熟，还要学习彩铅的画法，明暗关系，阴影部分的表达等，主要是在款式图上进行上色。学习彩铅相对于水彩和水粉那些简单些。学习色彩搭配，冷暖色、中性色、对比色、互补色等。其次，就是去了解面料辅料市场，多去服装面料市场看，学习市场上正开发的流行的面辅料。比如：广州的中大市场(广州中大国际轻纺城) 。
学好服装设计需要几点：
1、首先你有服装设计的天赋，绘画天赋，色调天赋 有美术天分，学起来很快上手。如果没有的话，只能勤快去学去画了，比别人多十分的努力。
2、手绘基本功夫需要多练的
3、电脑绘画软件的操作 ，如；Coreldraw、Photoshop、AI应用软件等
4、色彩的搭配学，要掌握流行色。
5、多看一些服装杂志 、模特走秀类，如：POP、碟讯网等流行资讯网站，但这些是花钱才有账号密码登录的，看不同的需求购买不同档次的价格。
6、要了解中外服装史，西洋服装史之类的书。这些是关于服装起源发展演变等。了解服装的周期性。
7、还要掌握服装的新型工艺设备。每次举行的博览会中有很多相关设备可以观看。如；裁剪设备、排料设备、缝制类等等。
8、了解服装纸样结构，平面打板和立体裁剪的打板方法。服装打板与排料的电脑软件有：富怡、格博等。排料系统一般用超级排料。
9、了解面料的二次设计，即服装面料再造设计。如：褶裥类（压褶、抽褶）、贴布绣、手摇工艺等。
10、还要学习腊染、印花、数码3D电脑印花技术等新型工艺
只有不断学习，才能生存。活到老，学到老。
服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。 一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 服装中再生服装的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来拓宽知识面,增长见闻,博采众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。 二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一,模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段,从行为本身来看,应该算是一种抄袭,是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好,但是,应该看到,许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法。 三、要不断提高审美能力,树立起自我的审美观 审美能力,也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力,也就是说,人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师,培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植,是难以形成非凡的才情底蕴的。 四、 要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也许就蕴含着许多闪光之处,如果设计师对此熟视无睹,不能发现它们的存在,就不能及时地去捕捉它们和利用它们,那么,许多有用的设计素材就会失之交臂。 五、要尽快让自己变得时尚起来 虽然,有时时尚的东西不见得都好、都美,但设计师必须要有接纳的胸怀,对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维,要学会把自己放进去,去接受,去思考,这样才可能使设计作品能与时代同步,甚至引领时尚。 六、要主动为自己创造实践的机会 服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能真正认识服装,才能获有更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。 七、要学会与人沟通、交流和合作 作为设计师,必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,这对今后开展工作会十分有益 1、从学习画人体开始熟悉人体 2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系 3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始 4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。 5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。 6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺 下面推荐部分比较有用的书籍: 余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3 (日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4 王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社 成为一个好的服装设计师: 第一:对服装有较高的造诣,把握流行敏锐力洞察力强! 第二:适合市场需求,市场占有率高! 第三:好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程! 第四:对面料熟识,能用不同方式进行组合搭配! 做为服装设计师首先要热爱艺术、把握流行,再次要有深厚的艺术造诣,扎实地绘画功底。又要有一种理想――创造自己独有的艺术世界,希望美梦成真,敢为人先的时尚理念,是时尚的探险者、弄潮儿,对服装情有独钟,对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。 那么做为一名服装设计师应具备哪些技能,应掌握哪些知识呢?有人认为,服装设计很简单,翻翻画报、杂志,这儿找一个领子,哪儿找一只袖子,东拼西凑,如此而已;有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了;还有人认为只要会画时装画,就可以当设计师了。事实上,第一种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”;第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中,无法应变于飞速发展的市场需求;第三种“设计师”往往只会画作品,由于不大懂如何才能做出来,所以,画的作品中无法实现的居多。可见以上三种观点均有些偏颇。 搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作,要从优秀的作品汲取营养和设计灵感,但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础,是表达设计意图的重要手段,但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了,正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲,学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出,在整个设计过程中,画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图,只会“纸上谈兵”者,是无法在激烈的市场竞争中生存的,事实上,现在只会画时装画的“设计师”是找不到工作的。 但是,上述三种观点分别从一个侧面说明了服装设计所需掌握的知识和技能。
需要。服装是美化人们自身的一种需要。学习服装首先要学简单绘画速写人物。了解各人物形态姿势，手势动态。随专业提升，还要学色彩，人物写生，人物五官等。有时间可网上学习教程。要不你的型都搞不准.但不需要太高深的美术功底,了解一下透视原理,比例方面的就好了.最好自己多动手画画静物素描,或者速写,对你的审美观也会起到很好的作用.很多服装设计是考素描彩画的服装设计要画效果图，还有其他一些环节也要用到美术．最好还是要去学习专业的．要学的东西非常的多的．还有关于服装的电脑软件要学好。
做老板也好,给别人做也好,自己都不知道怎么样是好的设计,那就有点可悲了。希望能帮到你，美术涉及的领域非常广，但因各人能力爱好等不同.，故所擅长的也有所不同，有些人擅长画人物，有些人擅长画花鸟，有些人擅长画山水，有些人擅长广告设计，--------
我国著名国画家齐白石37岁才开始这个是接触正规的美术学习，不照样功成名就了吗？任何东西只要你用心去学了，没有学不好的。希望能帮到你，
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